【大成报记者萧宇廷/台中报导】水墨将会聚集多少重的时间性？形成什么样的虚厚空间？“时光的水：聚集灵晕的墨化艺术”5 位艺术家联展，艺术家们除亲自来台，5位艺术家更齐聚一堂分享创作心得；大象艺术总监锺经新表示，一直以来都坚持走学术策展路线，这次展出更梳理出当代水墨澄明的心境与灵性表述，希望留给大家心灵上的纯粹与精神性。

策展人夏可君指出，水的源头可以喻为历史的起点，水流也可以喻为时间轴，承载历史的长河，其实是具有生命呼吸的“转化价值”，于艺术作品的相互萦绕中，唤醒新的灵晕。

而整个现代艺术或者当代艺术，总体上是以空间的延展为主，无论从抽象画到表现主义，都是在平面空间上展开形式的构造；从现成品到概念艺术，概念的瞬间性与一次性则确保了创新。但二者基本上都缺乏时间的经验，都在于技术复制所带来的空间性，而导致了“灵晕”或“光晕”（Aura）的消失。时光的水、光阴的水，聚集在一层薄薄的宣纸上，如何在具体的作品上聚集时光的厚度，5位艺术家们都试图传达出虚厚的时间灵晕。

其中，许雨仁的水墨，以其细碎之笔，面对山水画的碎散、面对大海的空旷，生活在台湾岛屿的艺术家，获得了海洋般的深度视觉，于分解传统山水画的皴法之后，该细笔形成空白与断线的张力，恍若幻影的投射，把枯山水的生命质感发挥到极致。

陈九的积墨作品，就是不断以水和墨的一次次罩染、一次次累积，如同龚贤的积墨，反复晕染后，让一层薄薄的宣纸具有了时间性的厚度；但与之前的实验水墨刻意制造材质厚度不同，而是越来越薄化。

而王舒野的创作，一张宣纸就是他修行的法器，一层宣纸上似乎有着前世的记忆。尤其是宋代山水画的痕迹，这既是图像集（Atlas）的唤醒，也是古典影像虚化后的余留，如同虚焦的拍摄处理。

至于王非的水墨，综合性与异质性综合了多重的时空，有着对布朗库西雕塑的神秘回响，犹如儿时记忆的神奇衣柜被再次纪念碑式封闭，这是水墨从未有过的时间感。

田卫的作品在密宗修炼的工夫感应下，折叠宣纸后，一遍遍的淡水淡墨、层层渲染，如同念经默祷；而水墨的默化乃是一种默念与默祷，宣纸就好似“转经轮”的平正化。

做为具有渐进修养韧性的新现代水墨艺术，夏可君说，不同于之前的“中国极多主义”是机械重复，没有渐进；也不同于“西方抽象绘画”仅仅是形式的张力，而缺乏诗意的无尽余味；还不同于中国的写意绘画，当代中国的“墨化艺术”（iInkArt）具有超越的精神指向，又具有当代艺术的展示空间性，但因为聚集了多重的时间性、转化生命呼吸，让灵晕得以显临。

“时光的水：聚集灵晕的墨化艺术 联展”即日起至5月26日，于大象艺术空间馆展出，邀您一同发掘水墨艺术之美；美是晕散，除此之外就没有美。